Борисов-Мусатов Виктор Эльпидифорович Ресурс проверен

Борисов-Мусатов - крупнейший мастер эпохи русского серебряного века. Живописец - станковист, график. Создатель символических композиций, пейзажей и портретов, эскизов декоративных панно, мастер художественной постановочной фотографии. Творчество художника, пришедшееся на период перелома ХIХ –ХХ веков определяет вторую волну русского символизма и модерна. Для этого этапа художественных поисков характерно стремление к обобщению опыта предшествующих исканий, более последовательное освоение опыта европейского искусства. Борисов-Мусатов – создатель картин-элегий, в которых пришел к синтезу станкового и монументального начал. Он справедливо считается творцом уникальной авторской художественной системы и первым среди мастеров «волжской школы» (П.Кузнецов, П.Уткин, К. Петров-Водкин), Борисов-Мусатов создал относительно небольшое количество законченных произведений, но каждое из них определяет важный этап в его творческого развития.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Штеренберг Давид Петрович Ресурс проверен

Творчество Штеренберга занимает исключительное место в истории искусства первой половины ХХ века. Не принятый в петербургскую Академию художеств, он учился в Европе, в основном в Париже. В начале 1917 года он вернулся в Россию и погрузился в активную организаторскую работу культурной жизни молодой республики. Его художественный стиль отличает некий универсализм: в нем много точек соприкосновения с современным искусством при абсолютной оригинальности и неповторимости. Это был художник ХХ века, целенаправленно и активно участвовавший в формировании художественного языка новой эпохи. Картины Штеренберга фигуративны. Почти всегда это натюрморты, изображения простых вещей. В 1930 году Штеренберг первым среди художников удостаивается почетного звания «Заслуженный деятель искусств РСФСР». Но в начале 1930-х годов в художественной культуре утверждается принцип соцреализма. Штеренберга обвиняют в формализме, в пристрастии к «товарному фетишизму», в тяготении к примитиву. Художник уходит в работу с графикой: он созд

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

История одного шедевра М. Антокольский. "Пётр 1» Ресурс проверен

После взятия Азова в 1696 году молодой царь Петр 1 отправился на Азовское море, чтобы выбрать место для сооружения удобной гавани. Наиболее подходящим для этого местом оказался мыс Таган - рог (в переводе с татарского "высокий мыс"). Работы по строительству порта и крепости начались в в 1698 и продолжались до 1709 года.С 1771 по 1783 годы Таганрог был главной военно - морской базой российского флота. По инициативе А.П,Чехова, котороый был уроженцем Таганрога, в 1903 году в городе был сооружен знаменитый памятник Петру 1 работы выдающегося скульптора М.Антокольского.Скульптура была отлита фирмой "Грюс" в Париже в 1901 году и в июне погружена на пароход "Деспино" в Марсельском порту. Прибыла в Таганрог 24 июля. Памятник установлен и открыт для обозрения 14 мая 1903 года, спустя почти пять лет после юбилея города. Высота пьедестала из черного полированного гранита 5,4 метра, бронзовой скульптуры - 3,4 метра. Вес главного монолита пьедестала - 12,8 тонны. Изображенная во весь рост огромная фигура Петра, одетого

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Шухаев Василий Иванович Ресурс проверен

Учился в Строгановском училище и Академии художеств. Работал в Петрограде, путешествовал по Европе. Вместе со своими единомышленниками – Кардовским и Яковлевым - создает «Цех святого Луки». Целью этого объединения было возрождение традиций старых мастеров и защита интересов художников. В 1920 году художник вынужденно покидает Родину с мыслью, что это разлука будет короткой, но она растянулась на целых 15 лет. С 1921 Шухаев жил во Франции, в Париже, в 1935 вернулся в СССР и был заключен в концлагерь. С 1937 - 1947 годы Шухаев и его жена находились в заключении в Магадане. Он работал над эскизами декораций и костюмов для спектаклей Музыкально-драматического театра им. М.Горького. Возможности заниматься станковой живописью он не имел. В 1947 году после освобождения Шухаевы уезжают в Тбилиси, где художник последние 25 лет своей жизни преподавал в Академии художеств Грузинской ССР. Параллельно он работал в театре, снова занимается станковой живописью и графикой. Шухаев в совершенстве владел мастерством графики,

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Кандинский Василий Васильевич Ресурс проверен

Русский живописец, один из основоположников абстрактного искусства. Окончил юридический факультет Петербургского университета. Художником стать решил под влиянием картины К.Моне «Стог сена, освещенный солнцем». С 1896 учился живописи в Мюнхене в школе Антона Ашбе. В 1901 основал теософско-художественную школу и выставочное объединение «Фаланга», в 1909 году -«Новое художественное общество». В 1911 году совместно с Ф.Марком Кандинский разработал программу альманаха «Синий всадник». С конца 1900-х гг. в произведениях К. самодовлеющая игра цветовых пятен и линий постепенно вытесняет образы реальной действительности. В 1914 К. вернулся в Россию. Один из организаторов Музея живописной культуры в Петрограде и Инхука в Москве. С конца 1921 жил в Германии (с 1922 профессор "Баухауза"), с 1933 — в Париже.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

История одного шедевра П.Заболотский Портрет М.Ю.Лермонтова Ресурс проверен

На картине изображен М.Ю. Лермонтов в ментике лейб-гвардии гусарского полка. В настоящее время нам неизвестно, сколько раз писал Лермонтова П.Е.Заболотский. Выполненный им портрет признавался одним из наиболее удачно передающих облик Лермонтова и близкими поэта и обнаруживает отнюдь не поверхностное знакомство художника с лермонтовской лирикой, верное и глубокое понимание ее высокого гражданского пафоса, сочувственное отношение к судьбе опального поэта.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Кончаловский Петр Петрович Ресурс проверен

Кончаловский учился в академии Жюлиана в Париже и в Петербургской АХ. Один из основателей объединения «Бубновый валет». В своих ранних произведениях, созданных под влиянием французского кубизма и фовизма, стремился соединить конструктивность цвета со стихийной праздничностью красок, родственной русскому народному искусству; формальные поиски сочетаются в них с полнокровным, оптимистическим восприятием мира. Натюрморты Кончаловского полны упоением чувственной красотой мира, богатством его красок. Среди портретов одни покоряют своей жизнерадостностью, другие связаны с острыми психологическими задачами, с напряжёнными, порой драматическими переживаниями и размышлениями. Смог адаптировать свое искусство к требованиям новой эпохи соцреализма и был крайне востребован как живописец в советское время. Удостоен званий народного художника РСФСР, действительного члена АХ СССР.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Попова Любовь Сергеевна Ресурс проверен

За свою недолгую жизнь прошла весь путь русского авангарда - от сезаннизма, через кубизм и футуризм к супрематизму, а затем конструктивизму, и от станковой живописи к промышленному искусству; успела поработать в книжной графике и плакате, в театре и в текстильном дизайне - и везде ее опыты были отмечены особой органикой. Участница всех значительных авангардных выставок своего времени, профессор ВХУТЕМАСа и деятель Инхука.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Алексеев Федор Яковлевич Ресурс проверен

Мастер городских видов, один из основоположников пейзажного жанра в русской живописи. В 1773—1777 совершенствовался как театральный художник в Венеции, где осваивал композиционные приемы построения пространства городского пейзажа. Пройдя длительную школу копирования, сумел выработать собственный живописный почерк. В 1790-х гг. создал серию пейзажей Петербурга, за которые в 1794 получил звание академика. В 1795 году по заданию Академии, отправился в путешествие в Малороссию и Крым, «снимать виды» городов, в которых незадолго до этого побывала императрица Екатерина II. В 1800 году, по повелению императора Павла I, он был направлен «для снятия разных видов» в Москву. В 1802 году был удостоен звания профессора и произведен в Советники Академии художеств. С 1803 года до самой смерти он возглавлял класс перспективной живописи. Творчество Алексеева явилось важным этапом в сложении традиций национальной школы живописного пейзажа.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

История одного шедевра.И.Аргунов. "Портрет неизвестной в русском костюме». Ресурс проверен

На нем изображена молодая крепостная крестьянка, скорее всего кормилица, впрочем специалисты спорят о модели по сей день. Важно то, что крепостной крестьянин графов Шереметевых Иван Аргунов одним из первых создал образ простой и естественной русской красоты. Простое лицо прекрасно сочетается с золототканым кокошником и праздничным сарафаном.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Рерих Николай Константинович Ресурс проверен

Художник, писатель, философ, ученый, путешественник, исследовавший ряд районов Центральной Азии, ранее запретных для европейцев. Рерих – одна из самых ярких фигур русского художественного символизма и модерна, в то же время общественный и политический деятель, мечтавший о создании нового государства на основе нравственных и религиозных начал. Рерих – гуманист, поднявший голос в защиту культурных ценностей, независимо от их этнической принадлежности. Известен Н.К.Рерих в основном как художник. Его живописное и графическое наследие, насчитывающее тысячи произведений, всегда привлекало внимание специалистов, но до сих пор учтено еще далеко не все, до сих пор появляются ранее неизвестные произведения, созданные его талантливой рукой. Академик живописи. Зимой 1916 года из-за состояния здоровья Рерих с семьей переехал. в Финляндию; когда в 1918 году Финляндия объявила о своей независимости, семья Рерихов непредвиденно для себя оказалась в эмиграции. Скитания по разным странам привели Рериха в Индию, где в долине К

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Феофан Грек Ресурс проверен

Феофан Грек – выдающийся средневековый живописец, родом из Византии, более тридцати лет работавший на Руси, где имел мастерскую, учеников и последователей. До приезда на Русь прославленный мастер работал в столице Византийской империи – Константинополе и его пригородах. На Руси создал ансамбли фресковых росписей, иконы, миниатюры. Работал в Новгороде, Нижнем Новгороде, Коломне. Дальнейшая деятельность Феофана была связана с Москвой, где он расписывал храмы и создавал иконы. В частности, в 1405 году Феофан Грек вместе с Прохором с Городца и Андреем Рублевым работал в Благовещенском соборе – соборном храме Василия I. Для произведений Феофана Грека характерны одухотворенная патетика образов, драматическая динамика и оригинальность приемов письма, смелая живописность, сочетающаяся с мастерством пластической лепки и четким конструктивным рисунком.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Флавицкий Константин Дмитриевич Ресурс проверен

Российский исторический живописец, художественное образование получил в Императорской Академии Художеств и числился в ней учеником профессора Ф.А.Бруни. По окончании Академии, с 1856 по 1862 годы Флавицкий провел заграницей. Он посетил Берлин, Дрезден, Париж, но для более длительного пребывания выбрал Рим. По возвращении в Россию в 1862 году Флавицкий поселился в Петербурге. Флавицкий остро чувствуя «конъюнктуру» времени, в середине 1860-х годов приступил к исполнению картины на исторический сюжет, избрав событие, имеющие легендарный характер – гибель княжны Таракановой в Петропавловской крепости. В 1864 году Флавицкий за картину «Княжна Тараканова» удостоен звания профессора. Картина была чрезвычайно популярна, собирая толпы зрителей и провоцируя большие критические рецензии и дискуссии в прессе. П.М.Третьяков, не пропускавший ни одной академической выставки, сразу выделил это произведение Флавицкого и пытался его купить, но не смог договориться с художником об условиях покупки. Флавицкий скончался в Пе

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

История одного шедевра О.Кипренский. Портрет В.А.Жуковского Ресурс проверен

Портрет В.А.Жуковского выражает стилистику эпохи романтизма. Мотивы меланхолического мечтания на фоне руин, слияния с бурными стихиями природы близки темам творчества самого Жуковского. Мечтательное лицо молодого поэта многозначительно оттеняется грозовыми сине-серыми тучами, закрывающими небо, и сумрачным пейзажем, где вдали темнеют развалины замка. Романтический неуютный пейзаж соответствует романтическому образу поэта.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Антропов Алексей Петрович Ресурс проверен

Живописец, один из первых русских портретистов. Учился в Канцелярии от строений в Петербурге у А.М.Матвеева. Участвовал в выполнении декоративных росписей дворцов в Петербурге, его пригородах и в Москве, Андреевского собора в Киеве. Отчасти связанные с традициями парсуны, его остро характерные портреты отличаются непосредственностью, правдивостью образов, барочным декоративным богатством и насыщенностью цвета.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком