Рубрикатор

пьеса


Дядя Ваня Ресурс проверен

Пьеса представляет собой переделку более ранней пьесы "Леший". Сразу после опубликования пьеса с успехом шла на сценах многих провинциальных театров. На сцене Московского Художественного театра была поставлена в сезон 1899/1900 года (премьера 26 октября 1899 года).

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Дон Жуан в Египте Ресурс проверен

С момента первого появления Дон Жуана в пьесе Тирсо де Молина было создано множество версий легенды об этом герое: его спасали и проклинали, им восхищались и ненавидели. Гумилев возвращает своего Дон Жуана к его первому облику храброго и легкомысленного соблазнителя женщин, не потерявшего даже в аду ни капли своего обаяния.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Лес Ресурс проверен

Островский считал "Лес" своей лучшей комедией, однако в исполнительском отношении она оказалась трудной, и даже под руководством самого Островского её первое исполнение в Петербурге 1 ноября 1871г. не было удачным. В Москве премьера 26 ноября 1871г. была более успешной, и вскоре пьеса стала самой репертуарной - в дореволюционной России её ставили более 4000 раз. Работа над "Лесом" протекала в период наиболее тесного идейного сближения драматурга с руководителями журнала "Отечественные записки" Н.А.Некрасовым и М.Е.Салтыковым-Щедриным.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Русалка Ресурс проверен

Приближаясь по типу к «маленьким трагедиям», «Русалка» отличается от них русским народным характером. Народность «Русалки» обнаруживается и в сюжете, и в образах персонажей, и в бытовых эпизодах драмы, и в языке. В основу сюжета Пушкин положил широко распространёенное предании о русалках, в которых превращаются после смерти загубленные и утопившиеся девушки. Это народное предание вызвало к жизни множество литературных и театральных произведений. Произведение осталось незавершённым.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Пир во время чумы Ресурс проверен

Тема зачумленного города была особенно близка Пушкину осенью 1830 г., когда в нескольких губерниях свирепствовала холера, и он, живя в деревне, в Болдине, не мог пробиться в зараженную холерой и оцепленную карантинами Москву, где в это время находилась его невеста. Пушкин изображает в «Пире во время чумы», как и в остальных «маленьких трагедиях», человеческую душу в ее крайнем напряжении. Здесь причиной этого напряжения является неминуемая гибель от чумы, ожидающая человека, страх смерти. Источником произведения стала драматическая поэма английского поэта Джона Вильсона (1785—1854) «Город чумы». Из чужого большого произведения Пушкин перевел один отрывок, добавил от себя две вставных песни, — и получилось новое, совершенно самостоятельное произведение.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Мистерия-буфф Ресурс проверен

Пьеса была написана к первой годовщине Октябрьской революции и была включена Центральным бюро по организации празднеств в честь годовщины революции в число праздничных мероприятий. Премьера спектакля состоялась в помещении театра Музыкальной драммы 7 ноября 1918 года. Режиссерами постановке были Вс.Мейерхольд и Маяковский, художником - К.Малевич. Маяковский исполнял в спектакле роль "Человека просто", а также - из-за неявки ряда исполнителей - роль Мафусаила и одного из чертей. Через два года Маяковский переработал и осовременил текст пьесы - в связи с включением ее в репертуар Театра РСФСР Первого, возглавлявшегося Вс.Мейерхольдом. Так возник второй вариант "Мистерии-буфф". Премьера спектакля в этом театре состоялась 1 мая 1921 года. Наряду с этим "Мистерия-буфф" была поставлена в цирке - для делегатов III конгресса Коминтерна (на немецком языке, в переводе Р.Райт). Режиссером постановки был А.Грановский. Для этого спектакля Маяковским были написаны заново пролог и эпилог, а также сцена во втором действии. О

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Каменный гость Ресурс проверен

Подобно другим «маленьким трагедиям», «Каменный гость» посвящен анализу страсти; здесь это — любовная страсть, судьба человека, сделавшего удовлетворение любовной страсти главным содержанием своей жизни. В «Каменном госте» Пушкин обратился к традиционному сюжету, много раз обрабатывавшемуся в драматической литературе. Пушкину хотелось дать свою интерпретацию широко распространенной легенды о Дон Жуане, вложить свое идейное и художественное содержание в старый, общеизвестный сюжет и образы.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

На всякого мудреца довольно простоты Ресурс проверен

Новая, по сравнению с предыдущими пьесами Островского, не "купеческая", а "дворянская" тематика, в особенности, ее резко сатирическая направленность, вызвала полемический характер откликов и оценок. Первая постановка в Петербурге - 1 ноября 1868 года, в Москве - 6 ноября 1868 года. Премьера в Москве имела огромный успех. По воспоминаниям очевидцев, после монолога и ухода Глумова (в исполнении Вильде) публика устроила овацию и несколько раз вызывала автора на сцену.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Федра Ресурс проверен

В 1923 году Цветаевой была задумана драматическая трилогия "Гнев Афродиты", главным персонажем которой должен был стать древнегреческий герой Тезей (Тесей), счастливый в подвигах и несчастный в любви. Части трилогии должны были называться по именам женщин, которых любил Тезей: "Ариадна", "Федра", "Елена". Первая часть трилогии "Ариадна" Цветаева окончила в 1924г. "Елена" написана не была. В основе "Федры" лежит древнегреческий миф о женщине, воспылавшей страстью к своему пасынку, отвергнутой им и покончившей собой.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Театральный разъезд после представления новой комедии Ресурс проверен

В работе над этой пьесой Гоголь широко использовал печатные и устные отзывы о "Ревизоре". Будучи отражением художественного сознания Гоголя, пьеса подвела итог его длительным размышлениям о природе комического вообще и комедийного в частности. Подчёркнута этическая роль смеха как единственного "честного, благородного лица" комедии; раскрыта мучительная драма комического писателя, на которого обрушивается шквал брани, кривотолков, близоруких или разнонаправленных суждений. Гоголь придавал "Театральному разъезду..." значение программного документа, рассматривал его как своё эстетическое кредо.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Последняя жертва Ресурс проверен

В последние годы творчества Островский создал значительные социально-психологические драмы и комедии о трагических судьбах богато одаренных, тонко чувствующих женщин в мире цинизма и корысти ("Бесприданница", 1878, "Последняя жертва", 1878, "Таланты и поклонники", 1882, и др.). Здесь писатель разрабатывает и новые формы сценической выразительности, в некоторых отношениях предвосхищающие пьесы Антона Чехова: сохраняя характерные черты своей драматургии, Островский стремится воплотить "внутреннюю борьбу" в "интеллигентной, тонкой комедии".

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

На дне Ресурс проверен

Заглавие в процессе работы над пьесой менялось несколько раз. В рукописи она называлась «Без солнца», «Ночлежка», «Дно», «На дне жизни». Последнее заглавие сохранилось даже в беловой машинописи, правленой автором, и в печатном мюнхенском издании. Окончательное заглавие — «На дне» — впервые появилось только на афишах МХАТа. Постановка пьесы на сцене русских театров встретила большие препятствия со стороны театральной цензуры. Сначала пьеса была категорически запрещена. «Пришлось ехать в Петербург, — пишет Вл.И.Немирович-Данченко, — отстаивать чуть ли не каждую фразу, скрепя сердце делать уступки и в конце концов добиться разрешения только для одного Художественного театра. От ряда бесед с тогдашним начальником Главного управления по делам печати, профессором Зверевым, у меня осталось впечатление, что «На дне» была разрешена только потому, что власти рассчитывали на решительный провал пьесы» («Горький», сб. М.—Л. 1928). Другим театрам разрешение на постановку пьесы давалось в виде исключения и каждый раз только

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Моцарт и Сальери Ресурс проверен

Главной темой трагедии является зависть как страсть, способная довести охваченного ею человека до страшного преступления. В основу сюжета Пушкин положил широко распространенные в то время слухи, будто знаменитый венский композитор Сальери отравил из зависти гениального Моцарта. Моцарт умер в 1791 г., в тридцатипятилетнем возрасте. Сальери (он был старше Моцарта на шесть лет) дожил до глубокой старости (умер в 1825 г.), последние годы страдал душевным расстройством и не раз каялся, что отравил Моцарта. Несмотря на то, что тогда же некоторые знакомые обоих композиторов, а позже историки музыки и биографы Моцарта решительно отрицали возможность этого преступления, вопрос до сих пор все же остается не решенным окончательно.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Скупой рыцарь Ресурс проверен

Подзаголовок Пушкина к трагедии («Из Ченстоновой трагикомедии The covetous knight» представляет собой мистификацию: в творчестве английского писателя XVIII в. В. Шенстона (во времена Пушкина его имя нередко писалось у нас — Ченстон) нет ничего похожего на пушкинскую трагедию. Основная тема «Скупого рыцаря», как и всех «маленьких трагедий» — психологическая: анализ человеческой души, человеческих «страстей». Скупость-страсть к собиранию, накоплению денег и болезненное нежелание истратить из них хоть один грош — показана Пушкиным и в ее разрушительном действии на психику человека, скупца, и в ее влиянии на семейные отношения, трагически искажаемые, извращаемые ею, и, наконец, как результат, продукт определенной социально-исторической эпохи. Носителем этой страсти Пушкин, в отличие от всех своих предшественников и, в первую очередь, Шекспира (Шейлок) и Мольера (Гарпагон), сделал не представителя «третьего сословия», купца, буржуа, а барона, феодала, принадлежащего к господствующему классу, человека, для которого

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком