Рубрикатор

Изобразительное искусство


Хруцкий Иван Фомич (биография) Ресурс проверен

Основатель русской школы натюрморта Иван Фомич Хруцкий происходил из польской семьи. В 1830 году поступил в Академию художеств. Учился у А. Г. Варнека, М. Н. Воробьева, К П. Брюллова, Ф. А. Бруни. В 1832 году появляются его первые первые датированные этюды: "Натюрморт с вазой" и "Натюрморт с птичкой", а также более законченные произведения "Плоды и птичка" (1833), "Фрукты" (1834), "Виноград и фрукты". Эти работы были высоко оценены публикой, и в 1836 году Хруцкий был удостоен большой серебряной медали. Его кисти также принадлежат пейзажи "Вид на Елагином острове в Петербурге" (1839), "Вид в имении" (1847). Пейзаж часто служил фоном в его портретах и жанровых картинах ("Портрете жены с цветами и фруктами"). В 1839 году он был удостоен звания академика живописи. В 1950-е годы Хруцким написаны портреты митрополита Иосифа Семашко неизвестного молодого человека, Миколая Малиновского

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Лагорио Лев Феликсович (биография) Ресурс проверен

Русский художник-пейзажист, маринист, баталист Лев Феликсович Лагорио происходил из семьи итальянского консула в Феодосии. Учился в Академии художеств у М. Н. Воробьева и Б. П. Виллевальде.В 1848 году был удостоен большой золотой медальи за картину "Вид на Лахте, близ Санкт-Петербурга". Жил во Франции и Италии, где им были написаны работы "Фонтан Аннибала, в Рокка-ди-Папа", "Капо-ди-Монте, в Сорренто", "Понтийские болота", принесшие ему в 1860 году звание профессора живописи. В 1862 году был на Кавказе, в 1885 посетил театр военных действий в Европейской и Азиатской Турции. В 1900 был избран почетным членом Академии художеств

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Судейкин Сергей Юрьевич (биография) Ресурс проверен

Живописец, график, театральный художник, представитель символизма, один из виднейших мастеров круга "Голубой розы", Сергей Юрьевич Судейкин происходил из семьи жандармского офицера. С 1897-1909 годов С. Ю. Судейкин занимался в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. В 1909 году поступил в петербургскую Академию художеств, где до 1911 года учился в мастерской Д. Н. Кардовского. Был одним из организаторов выставки «Голубая роза» (1907), а также одним из членов-учредителей «Мира искусства» (1910). Помещал графику в журналах "Весы", "Аполлон", "Сатирикон" и "Новый Сатирикон". Жил в Петербурге, часто наезжал в Москву. Автор работ "Гулянье" (1906), "В парке" (1907), "Балет" (1910), "Масленичные герои" (1910-е гг.), "Пастораль" (1905), "Сад Арлекина" (1915-1916), "Венеция" (обе 1907), "Северный поэт" (1909). В 1920 году эмигрировал. Участвовал как художник во многих постановка театра "Метрополитен-опера" (балеты И. Ф. Стравинского "Петрушка" (1924), "Соловей" (1925), "Свадебка" (1929), оперы "Садко" Н. А

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Богаевский Константин Фёдорович (биография) Ресурс проверен

Родился в Феодосии. В родном городе он брал уроки у знаменитого мариниста И. К. Айвазовского. В 1891г. Богаевский поступил в Петербургскую Академию художеств, но довольно скоро выяснилось, что он не может следовать принятой здесь методики обучения (копирование и рисование с гипсов). Примерно к 1907 г. относится перелом в творчестве К. Богаевского. Его палитра высветляется, его полотна, словно, наполняются покоем, светлой гармонией. Художник всегда отделял работу с натуры, этюды от создания самой картины. Замысел зрел параллельно занятиям на пленэре, это был плод его раздумий, концентрация впечатлений, снов, фантазий. С 1910-х гг. – художник активно экспонируется на выставках "Мира искусства" и Союза русских художников. Это был период тесного общения с М. А. Волошиным, который часто писал о К. Богаевском. В 1930-х гг. художник создает несколько индустриальных пейзажей, пытаясь быть «с веком наравне», но, по сути, его работы "Днепрострой" (1930), "Город будущего" (1932) - отличаются от крымских пейзажей только

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Бруни Федор Антонович (биография) Ресурс проверен

Происходивший из семьи итало-швейцарского художника, мастера декоративной живописи и реставратора Антонио Бруни, Федор Антонович Бруни учился в Императорской Академии художеств в России, где его учителями были А.И. Иванов и В.К. Шебуев. В 1818 году за картину "Улисс, потерпевший кораблекрушение перед Навзикаей" – художник получил аттестат I степени. После окончания в 1818 году Академии художеств Бруни отправляется в Италию и работает там до 1835 года. В это время им были написаны картины "Святая Цецилия", "Пробуждение граций", "Моление о чаше", "Смерть Камиллы, сестры Горация". Эта картина, выставленная на Капитолии в Риме, положила начало европейской известности Ф.А. Бруни. Самое знаменитое полотно Бруни - "Медный змий". С 1837 по 1845 год жил в Риме, где создал двадцать пять картонов к Исаакиевскому собору. С 1846 года преподавал в Академии художеств. С 1866 года - заведовал мозачиным отделением Академии

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Клодт Михаил Петрович (биография) Ресурс проверен

Михаил Петрович Клодт принадлежал к роду Клодтов фон Юренсбургов, деятельность которых оставила значительный след в русском искусстве. Первый иллюстратор "Сказок Г. Х. Андерсена" в России. В 1857-60 годах Клодт учился в Париже, затем работал в Бретани и Нормандии вместе с А. П. Боголюбовым. В 1861 году М. П. Клодт оканчивает Академию художеств с большой золотой медалью за работу "Последняя весна". Автор серии картин, отразивших быт современной ему России: "Возвращение с поля" (1867), "Деревенские крестины" (1868). Для художника представляет интерес изображение быта, часто с надломленным, пессимистическим содержанием. Один из учредителей Товарищества передвижных художественных выставок. В своем творчестве Клодт разрабатывал, кроме бытовых исторические сюжеты: "Терем царевен" (1878), "Марина Мнишек с отцом под стражей" (1883), "Начало реформ Петра I" (1895), "Шут" (1897). М.П. Клодт преподавал в Рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Училище Штиглица, постоянно сотрудничал с рядом популярных

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Антокольский Марк Матвеевич (биография) Ресурс проверен

Родившийся в небогатой еврейской семье, М. М. Антокольский учился в Петербургской Академии художеств. Уже его первые горельефы "Еврей - портной и Еврей - скупой отличались психологизмом и были отмечены Второй и Первой серебряными медалями. Реалистичность его скульптурных образов проявилась также и в его горельефе "Нападение инквизиции в Испании на евреев, тайно справляющих Пасху" (1969. ГТГ). Самые известные скульптурные образы мастера - "Иван Грозный", экспонировавшаяся на Первой передвижной выставке, "Христос перед народом", "Петр I". М.М. Антокольский работал также в жанре мемориальной скульптуры ("Надгробие М. А. Оболенской"). Статуи и портретные бюсты, надгробные монументы и эскизы паматников характеризуют диапазон художественной деятельности М. Антокольского

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Назаренко Татьяна Григорьевна (биография) Ресурс проверен

Художница, представитель "Карнавализма" в российской живописи, родилась в семье военного. Окончила Художественный институт имени В.И. Сурикова (1968), где училась, в частности, у Д.Д. Жилинского, занималась также в творческих мастерских Академии художеств СССР (1969–1972), где ее наставником был Г.М. Коржев. С 1969 по 1972 годы работала в мастерской при Академии художеств СССР. Завоевала официальное признание произведениями, отвечающими традиционным представлениям об идеологически выдержанной "тематической картине": "Казнь народовольцев" (1969–1972) Третьяковская галерея, "Партизаны пришли" (1975), однако уже здесь проявилась характерная для нее театрализация и смысловая многослойность образов. В вещах более лирически-интимных ее живопись уже откровенно "деидеологизируется": "Проводы зимы" (1973) Союз художников России и "посиделок в мастерской": "Московский вечер" (1978) Министерство культуры РФ. Назаренко выступает как одна из лидеров "карнавализма", стилистической тенденции 1970–1980-х годов, когда проис

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Янов Александр Степанович (биография) Ресурс проверен

Русский художник, мастер бытового жанра, Александр Степанович Янов родился в Москве. Художественное образование Янов получил в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Как и многие выпускники училища начинал жанристом и историческим живописцем ("Засыпающий царевич", "Приказ в Москве", "Инок-живописец"). В последующие годы художник увлекся оформлением спектаклей, работая в московском частном театре Корша. Как живописец А.С. Янов своим творчеством был близок Товариществу передвижных художественных выставок, в экспозициях которого он участвовал регулярно. Его работы приобретал П.М. Третьяков

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Страница 6 из 61 ... 56