История одного шедевра.И.Аргунов. "Портрет неизвестной в русском костюме». Ресурс проверен

На нем изображена молодая крепостная крестьянка, скорее всего кормилица, впрочем специалисты спорят о модели по сей день. Важно то, что крепостной крестьянин графов Шереметевых Иван Аргунов одним из первых создал образ простой и естественной русской красоты. Простое лицо прекрасно сочетается с золототканым кокошником и праздничным сарафаном.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

История одного шедевра. Б.Кустодиев. "Масленница". Ресурс проверен

Масленица - древний славянский праздник, доставшийся нам в наследство от языческой культуры. Это веселые проводы зимы, озаренные радостным ожиданием близкого тепла, весеннего обновления природы. Даже блины, непременный атрибут масленицы, имели ритуальное значение: круглые, румяные, горячие, они являли собой символ солнца, которое все ярче разгоралось, удлиняя дни. Возможно, блины были и частью поминального обряда, так как масленице предшествовал "родительский день", когда славяне поклонялись душам усопших предков. Проходили века, менялась жизнь, с принятием христианства появились новые, церковные праздники, но широкая масленица продолжала жить. Ее встречали и провожали с той же неудержимой удалью, что и в языческие времена. Именно такой, русский веселый праздник на фоне заснеженного пейзажа, залитого солнцем, изобразил Кустодиев.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Левицкий Дмитрий Григорьевич Ресурс проверен

Первые шаги Левицкий делал под руководством А.П. Антропова. Известность пришла к художнику в 1770 г., когда на выставке в Петербургской АХ публика увидела 6 первоклассных портретов его кисти. Среди них особое внимание привлекал парадный портрет архитектора А.Ф.Кокоринова, автора проекта здания АХ и ее первого директора. В начале 1770-х годов Левицкий создал и серию портретов воспитанниц Смольного института. Обратившись к образу императрицы, Левицкий написал аллегорическое полотно, носящее пространное название “Портрет Екатерины II в виде законодательницы в храме богини правосудия”. Портретист эпохи классицизма, Левицкий часто сопровождал портрет некоей программой, чтение символов которой должно было больше сообщить о модели. Д.Г.Левицкий стоял также у истоков жанра детского портрета в русской живописи. Левицкий посвятил себя благородному и почетному делу обучения и воспитания будущих деятелей искусства. На протяжении семнадцати лет (1771 – 1788) возглавлял портретный класс Академии художеств. Влияние Левицког

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Штеренберг Давид Петрович Ресурс проверен

Творчество Штеренберга занимает исключительное место в истории искусства первой половины ХХ века. Не принятый в петербургскую Академию художеств, он учился в Европе, в основном в Париже. В начале 1917 года он вернулся в Россию и погрузился в активную организаторскую работу культурной жизни молодой республики. Его художественный стиль отличает некий универсализм: в нем много точек соприкосновения с современным искусством при абсолютной оригинальности и неповторимости. Это был художник ХХ века, целенаправленно и активно участвовавший в формировании художественного языка новой эпохи. Картины Штеренберга фигуративны. Почти всегда это натюрморты, изображения простых вещей. В 1930 году Штеренберг первым среди художников удостаивается почетного звания «Заслуженный деятель искусств РСФСР». Но в начале 1930-х годов в художественной культуре утверждается принцип соцреализма. Штеренберга обвиняют в формализме, в пристрастии к «товарному фетишизму», в тяготении к примитиву. Художник уходит в работу с графикой: он созд

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

История одного шедевра П.Заболотский Портрет М.Ю.Лермонтова Ресурс проверен

На картине изображен М.Ю. Лермонтов в ментике лейб-гвардии гусарского полка. В настоящее время нам неизвестно, сколько раз писал Лермонтова П.Е.Заболотский. Выполненный им портрет признавался одним из наиболее удачно передающих облик Лермонтова и близкими поэта и обнаруживает отнюдь не поверхностное знакомство художника с лермонтовской лирикой, верное и глубокое понимание ее высокого гражданского пафоса, сочувственное отношение к судьбе опального поэта.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Аргунов Иван Петрович Ресурс проверен

Крепостной графа П.Б.Шереметева.Всю жизнь он испытывал двойственность своего положения. В 1750-х гг. авторитет Аргунова был столь велик, что к нему в мастерскую направляются учениками "спавшие с голоса" певчие придворной капеллы А.П.Лосенко, К.И.Головачевский и И.С.Саблуков, будущие академики живописи. Судя по всему, в 1746-47 гг. Аргунов учился у Г.-Х.Гроота, придворного художника императрицы Елизаветы Петровны. В 1747 г. вместе с Гроотом молодой живописец исполняет иконы для церкви Большого Царскосельского дворца. 1760-е гг. - время расцвета творчества Аргунова. Но в конце их П.Б.Шереметев переселяется в Москву, а художника назначает управителем своего Миллионного дома в Петербурге. В 1770-80-х гг. он пишет мало, но именно в это время появляется его едва ли не самое знаменитое произведение - "Портрет неизвестной в русском костюме". В 1788 г. Аргунов назначен управителем Московского дома Шереметевых. В Москве он почти не работал как художник. Принимал участие в строительстве знаменитого дворца-театра в Остан

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Шухаев Василий Иванович Ресурс проверен

Учился в Строгановском училище и Академии художеств. Работал в Петрограде, путешествовал по Европе. Вместе со своими единомышленниками – Кардовским и Яковлевым - создает «Цех святого Луки». Целью этого объединения было возрождение традиций старых мастеров и защита интересов художников. В 1920 году художник вынужденно покидает Родину с мыслью, что это разлука будет короткой, но она растянулась на целых 15 лет. С 1921 Шухаев жил во Франции, в Париже, в 1935 вернулся в СССР и был заключен в концлагерь. С 1937 - 1947 годы Шухаев и его жена находились в заключении в Магадане. Он работал над эскизами декораций и костюмов для спектаклей Музыкально-драматического театра им. М.Горького. Возможности заниматься станковой живописью он не имел. В 1947 году после освобождения Шухаевы уезжают в Тбилиси, где художник последние 25 лет своей жизни преподавал в Академии художеств Грузинской ССР. Параллельно он работал в театре, снова занимается станковой живописью и графикой. Шухаев в совершенстве владел мастерством графики,

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Айвазовский Иван Константинович Ресурс проверен

Выдающийся живописец, вошел в историю мирового искусства как маринист, мастер романтического пейзажа, передающий на полотне красоту и мощь морской стихии Основатель Феодосийской картинной галереи Один из самых плодовитых русских художников, Айвазовский еще при жизни обрел международную известность

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Куинджи Архип Иванович Ресурс проверен

А. И. Куинджи был сыном бедного сапожника-грека. В 1855 году Куинджи пешком отправился в Крым к Айвазовскому, в мастерской которого получил основы живописного мастерства. В 1866 году Куинджи переехал в Петербург, где посещал пейзажный класс Академии художеств в качестве вольнослушателя. Большое значение для становления Куинджи имела натурная работа на острове Валааме, природа которого оказалась созвучна его творческим задачам. Куинджи не закончил академического курса, но в 1878 году за ряд своих картин получил звание классного художника I степени. Он начал участвовать в деятельности Товарищества передвижников. Отталкиваясь от импрессионизма, Куинджи обращается к новым изобразительным приемам, сгущая и обобщая тона, усиливая красочную силу своих работ.Куинджи увлекали эффекты освещения и вызванные ими цветовые контрасты. Изучая влияние света на свойства красок в живописи, Куинджи обратился к современным достижениям физики, интересовался оптикой и астрономией, использовал различные технологические новшества д

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Прянишников Илларион Михайлович Ресурс проверен

Один из талантливейших художников-жанристов второй половины XIX в., И. М. Прянишников отразил в своем творчестве важнейшие тенденции развития реалистической живописи, стал яркой фигурой поколения передвижников. Творчеству Прянишников Илларион Михайлович присущи обличительные тенденции, меткость социальных характеристик («Шутники. Гостиный двор в Москве», 1865; «Спасов день на Севере», 1887; «Порожняки», 1871). Прянишников Илларион Михайлович — автор картины «В 1812 году» (вариант 1874 в Третьяковской галерее), раскрывающей народный характер Отечественной войны 1812 года. Писал также лирические охотничьи сцены.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Сорока (Васильев) Григорий Ресурс проверен

Григорий Сорока родился в семье крепостных. С начала 1840-х годов Григорий был взят в дворню в имение Николая Петровича Милюкова Островки, где его заметил художник А.Г.Венецианов, который стал обучать талантливого подростка. Становление Сороки как художника было невероятно быстрым. Получивший навыки в живописи юноша мечтал о свободе, чтобы всецело посвятить себя искусству. Но его хозяин отказывался дать ему вольную, желая сделать из него садовника. Творческий путь Сороки продолжался не более десяти лет, и нам достоверно известно лишь около 20 его работ, а датировка их очень приблизительна. Наибольших успехов Сорока добился в пейзажной живописи. Со смертью учителя Сорока лишился главного своего заступника перед барином. В 1852 году Григорий Сорока женился на крепостной дворовой девке Александре Нестеровой и вскоре переселился из Островков в деревню Покровскую, где жил с семьей, сменив положение дворового на положение деревенского живописца и иконописца. Чтобы содержать семью, писал образа для местных церквей,

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Васильев Федор Александрович Ресурс проверен

Любовь к рисованию проявилась в раннем детстве, В 1865 г. Васильеву удалось поступить в Вечернюю рисовальную школу при ОПХ. К моменту окончания учебы (1867) он уже познакомился с И.Н.Крамским, взявшим его под заботливую опеку, с И.И.Шишкиным, с которым он постоянно работал на натуре. Васильев самозабвенно делал бесконечные этюды и зарисовки, пытливо изучая природу.1871 г. оказался поворотным в судьбе Васильева. В начале года он в течение одного месяца написал знаменитую "Оттепель". Картина сразу привлекла внимание не только мастерством автора и необычным для того времени выбором мотива, но и сильно проявившимся в ней настроением смутной тревожности и унылой безнадежности. Вместе с картиной А. К. Саврасова "Грачи прилетели", по странному совпадению написанной и показанной в том же году, она справедливо воспринималась современниками как историческое событие в русской пейзажной живописи. Тяжелая болезнь вынудила художника поселиться в Крыму, но смена климата не помогла: Васильев скончался в возрасте 23 лет.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Малевич Казимир Северинович Ресурс проверен

Начав в период обучения с увлечения передвижниками, пройдя через импрессионистический период, Малевич стал одним из основоположников самой влиятельной художественной концепции XX века - беспредметного искусства или абстракции. В 1910 году Малевич принял участие в первой выставке «Бубновый валет», организованной М.Ларионовым. В 1913 году Малевич вступил в члены «Союза молодежи», принял участие в дискуссиях объединения. В начале 1915 года художник принял участие в организованной И.Пуни и К.Богуславской «Первой футуристической выставке Трамвай В», представив работы алогического характера. В конце года на «Последней футуристической выставке картин 0,10» он показал серию беспредметных картин, в том числе «Черный квадрат», назвав новое созданное им направление «Супрематизмом» от латинского слова «Супремос» - высший. В 1919 Малевич завершил первую большую теоретическую работу «О новых системах в искусстве», и переехал в Витебск, где в художественном училище сложилась группа последователей Малевича, названная «Уно

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Маковский Константин Егорович Ресурс проверен

Происходивший из художественной семьи, Константин Маковский учился в Академии художеств в Петербурге по классу исторической живописи. В период расцвета бытового жанра Маковский отдал ему дань. Его произведения представляют сентиментальную линию в русской жанровой живописи, а сюжеты в отличие от произведений критического реализма описательны или мелодраматичны. Историческая живопись Маковского, его так называемые боярские жанры, отвечали духу официальной народности и псевдорусскому стилю, распространенному в искусстве 1880-90-х гг. Особое место в творчестве Маковского занимал портретный жанр. Блестяще передавая обстановку, наряды, дорогие ткани и меха, художник старался представить портретируемых в самом выигрышном свете, соблюдая при этом точное сходство, но не вникая в психологические характеристики моделей. По выражению И.Н.Крамского, в этих портретах "цвета подобраны, как букет".

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

История одного шедевра. В.Боровиковский. "Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке» Ресурс проверен

Боровиковский создал необычный для того времени портрет. Екатерина представлена на прогулке в Царскосельском парке в шлафроке и чепце, с любимой левреткой у ног. Не Фелицей, не богоподобной царицей, сошедшей с небес, предстает она перед зрителем, а простой «казанской помещицей», которой любила называть себя после восстания Пугачева, в последние годы жизни. Этот образ, который имел также широкое хождение в гравюрах Уткина почти точно воспроизводит А.С.Пушкин в своей великой «повести о чести» «Капитанской дочке». Образ Боровиковского лежит в русле модного в конце 18 века сентиментализма, когда не сословные черты, а собственные свойства человека становились главными для портрета.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком