Аргунов Иван Петрович Ресурс проверен

Крепостной графа П.Б.Шереметева.Всю жизнь он испытывал двойственность своего положения. В 1750-х гг. авторитет Аргунова был столь велик, что к нему в мастерскую направляются учениками "спавшие с голоса" певчие придворной капеллы А.П.Лосенко, К.И.Головачевский и И.С.Саблуков, будущие академики живописи. Судя по всему, в 1746-47 гг. Аргунов учился у Г.-Х.Гроота, придворного художника императрицы Елизаветы Петровны. В 1747 г. вместе с Гроотом молодой живописец исполняет иконы для церкви Большого Царскосельского дворца. 1760-е гг. - время расцвета творчества Аргунова. Но в конце их П.Б.Шереметев переселяется в Москву, а художника назначает управителем своего Миллионного дома в Петербурге. В 1770-80-х гг. он пишет мало, но именно в это время появляется его едва ли не самое знаменитое произведение - "Портрет неизвестной в русском костюме". В 1788 г. Аргунов назначен управителем Московского дома Шереметевых. В Москве он почти не работал как художник. Принимал участие в строительстве знаменитого дворца-театра в Остан

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

История одного шедевра. Б.Кустодиев. "Масленница". Ресурс проверен

Масленица - древний славянский праздник, доставшийся нам в наследство от языческой культуры. Это веселые проводы зимы, озаренные радостным ожиданием близкого тепла, весеннего обновления природы. Даже блины, непременный атрибут масленицы, имели ритуальное значение: круглые, румяные, горячие, они являли собой символ солнца, которое все ярче разгоралось, удлиняя дни. Возможно, блины были и частью поминального обряда, так как масленице предшествовал "родительский день", когда славяне поклонялись душам усопших предков. Проходили века, менялась жизнь, с принятием христианства появились новые, церковные праздники, но широкая масленица продолжала жить. Ее встречали и провожали с той же неудержимой удалью, что и в языческие времена. Именно такой, русский веселый праздник на фоне заснеженного пейзажа, залитого солнцем, изобразил Кустодиев.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Репин Илья Ефимович Ресурс проверен

Один из самых крупных мастеров реализма ХIХ века и едва ли не самый известный русский художник. В своем творчестве, продолжавшемся более полувека и отличавшемся необыкновенной плодотворностью, Репин сумел широко охватить и ярко показать самые разные стороны жизни России и ее истории, в портретном искусстве – запечатлеть всех выдающихся представителей нации своего времени. Необыкновенная одаренность сочетались у Репина с острым чувством жизни, стихийное ощущение натуры с глубоким проникновением в суть явлений. Уже в начале 1870-х гг. к нему пришел первый успех, который ширился с каждой новой картиной и привел художника к безграничной славе; редкая выставка передвижников, начиная с третьей, обходилась без его работ. Наибольшее развитие талант Репина получил в портрете. Он писал как камерные, так и большие заказные портреты, в том числе при помощи его учеников Б.М.Кустодиева и И.С.Куликова им была создана картина «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в день столетнего юбилея со дня ег

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

История одного шедевра. В.Перов. Портрет А.Н.Островского Ресурс проверен

Зрелый мастер бытового жанра и глубокий психолог, Перов выступает в ряде случаев и как тонкий пейзажист и как автор серии портретов выдающихся портретов, например, знаменитого драматурга А.Н.Островского (1 871, ГТГ), Островский - автор множества пьес о жизни дворянства и купечества. Современники называли его "Колумбом Замоскворечья"; он в ынашивал проект образцового Русского театра. Его пьесы составляли основу репертуара открывшегося в 1824 Малого театра, поэтому этот театр часто называют "домом Островского".

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Дейнека Александр Александрович Ресурс проверен

Народный Художник СССР. Действительный Член Академии Художеств СССР. Вице-президент Академии Художеств СССР. Лауреат Ленинской премии. Герой Социалистического труда. Александр Дейнека стал одним из крупнейших художников искусства социалистического реализма. Автор тематических картин, пейзажей, портретов, выразивших поэтико-героический идеал соцреализма. Всесоюзную известность Дейнеке принесли произведения «Мать» (1932), «Будущие лётчики» (1938), «Оборона Севастополя» (1942), «Раздолье» (1944). По эскизам художника при его непосредственном руководстве были выполнены мозаики станций Московского метрополитена «Маяковская» и «Новокузнецкая» (1938, 1940-1941), МГУ (1951-1952) и главного фойе Государственного Кремлёвского дворца (1960-1961). Работы А.А. Дейнеки хранятся в Государственной Третьяковской Галерее, Государственном Русском Музее, Курской государственной картинной галерее имени художника и в других крупных музеях бывшего СССР

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Кипренский Орест Адамович Ресурс проверен

Искусство Кипренского – первая версия романтизма в истории русской живописи. Особенно богат художественными открытиями ранний период, до отъезда художника в 1816 году в Италию. С самого начала ведущим жанром его творчества становится портрет. Кипренский выступил обновителем портретной традиции, обращаясь к опыту европейской живописи XVII века, изучая в Эрмитаже произведения Рембрандта, Рубенса, Ван Дейка. Портретный образ в искусстве Кипренского полностью освобождается из-под власти сословной этикетности, которая во многом определяла своеобразие и нормы портретной репрезентации в живописи XVIII века. Герои портретов Кипренского не позируют, а действительно живут естественной жизнью в забвении зрителя. Многие годы художник работал в Италии. Им создана целая галерея портретных образов людей пушкинской поры, в том числе и самый удачный прижизненный портрет самого поэта, написанный с натуры в 1827 году. Кипренский был также блестящим рисовальщиком.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Пуни Иван Алексеевич Ресурс проверен

Активный деятель петроградского художественного авангарда. Учился у Репина, затем в Париже. За два года его манера полностью изменилась - от реализма он перешел к 1912 году к новаторскому отношению к форме, цвету и пространству, открытой экспрессии, выражающему принципы русского неопримитивизма. Параллелью ему выступают созданные в это же время работы Ларионова, Гончаровой, Розановой и Малевича. Оказавшись в кругу молодых экспериментаторов, Пуни вскоре выдвинулся на позиции лидера авангардных акций. Примкнул к Малевичу и его движению супрематизма. В середине 1910-х годов Пуни создал произведения, соединяющие форму картины и выходящего в реальное пространство объекта, составленного из простых бытовых предметов. Эти работы получили название скульптоживописных конструкций. Разрабатывая принципы кубофутуризма, супрематизма, исполняя живописно-пространственные объекты, художник выступал интерпретатором сложившихся систем современного художественного языка. Он принял участие в праздничном оформлении Петрограда к п

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

История одного шедевра. В. Тропинин. "Кружевница" Ресурс проверен

Время, когда творил художник, было отмечено двумя художественными тенденциями - романтизмом и бидермайером. Кружевница - это один из тех портретов-типов, сам жанр которого был создан Тропининым. Художник писал не просто портрет милой трудолюбивой кружевницы, а создал типаж, то есть собирательный образ. Женщина за работой олицетворяет мир домашнего уюта и душевного тепла. Кружевница ласково и доверчиво смотрит на зрителя, а ее пальцы ловко плетут узор. Само появление этого образа свидетельствует об интересе Тропинина к человеку из народа. Это неудивительно, ведь сам Тропигин долгое время был крепостным и освободился от крепостной зависимости только в 47 лет.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Рерих Николай Константинович Ресурс проверен

Художник, писатель, философ, ученый, путешественник, исследовавший ряд районов Центральной Азии, ранее запретных для европейцев. Рерих – одна из самых ярких фигур русского художественного символизма и модерна, в то же время общественный и политический деятель, мечтавший о создании нового государства на основе нравственных и религиозных начал. Рерих – гуманист, поднявший голос в защиту культурных ценностей, независимо от их этнической принадлежности. Известен Н.К.Рерих в основном как художник. Его живописное и графическое наследие, насчитывающее тысячи произведений, всегда привлекало внимание специалистов, но до сих пор учтено еще далеко не все, до сих пор появляются ранее неизвестные произведения, созданные его талантливой рукой. Академик живописи. Зимой 1916 года из-за состояния здоровья Рерих с семьей переехал. в Финляндию; когда в 1918 году Финляндия объявила о своей независимости, семья Рерихов непредвиденно для себя оказалась в эмиграции. Скитания по разным странам привели Рериха в Индию, где в долине К

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

История одного шедевра М. Антокольский. "Пётр 1» Ресурс проверен

После взятия Азова в 1696 году молодой царь Петр 1 отправился на Азовское море, чтобы выбрать место для сооружения удобной гавани. Наиболее подходящим для этого местом оказался мыс Таган - рог (в переводе с татарского "высокий мыс"). Работы по строительству порта и крепости начались в в 1698 и продолжались до 1709 года.С 1771 по 1783 годы Таганрог был главной военно - морской базой российского флота. По инициативе А.П,Чехова, котороый был уроженцем Таганрога, в 1903 году в городе был сооружен знаменитый памятник Петру 1 работы выдающегося скульптора М.Антокольского.Скульптура была отлита фирмой "Грюс" в Париже в 1901 году и в июне погружена на пароход "Деспино" в Марсельском порту. Прибыла в Таганрог 24 июля. Памятник установлен и открыт для обозрения 14 мая 1903 года, спустя почти пять лет после юбилея города. Высота пьедестала из черного полированного гранита 5,4 метра, бронзовой скульптуры - 3,4 метра. Вес главного монолита пьедестала - 12,8 тонны. Изображенная во весь рост огромная фигура Петра, одетого

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Фальк Роберт Рафаилович Ресурс проверен

В 1905 году Фальк поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где познакомился с художниками новых течений - такими , как П.Кончаловский, А.Лентулов, А.Куприн, В.Рождественский. Все они были поклонниками современной французской живописи, часто посещали дом С.Щукина, в коллекции которого изучали полотна П.Сезанна, А.Матисса, Ван Гога, П.Гогена. В 1910-е годы Фальк, как и другие бубнововалетцы, увлекся кубизмом. После революции Фальк активно занимается педагогической деятельностью, работает в Московской коллегии по делам искусства и художественной промышленности; является членом Государственной Академии художественных наук, членом союза работников искусств. В 1928 году Фальк принимает решение уехать в творческую командировку во Францию. Почти десять лет пробыл художник в Париже. Он считал, что за эти годы "укрепился в своем пути художника, уточнил глаз, познакомился с величайшей пластической культурой". Живопись его заметно обогатилась. Он писал пейзажи, портреты, натюрморты. Последние двад

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Крамской Иван Николаевич Ресурс проверен

Русский живописец, рисовальщик и художественный критик. Идейный вождь русского демократического художественного движения 1860—80-х гг. Один из инициаторов "Бунта 14-ти" учащихся Академии художеств, основатель "Артели художников" и "Товарищества передвижных художественных выставок. Мастер портрета. Много работал для П.М.Третьякова, создавая по его заказу портреты современников - деятелей культуры. Точно воссоздавая облик, особенности духовно-психического склада, богатство и интенсивность внутренней жизни моделей, созданные им портреты воплощают одновременно возвышенные морально-этические и эстетические идеалы художника, его представления о человеке-гражданине.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Шишкин Иван Иванович Ресурс проверен

Шишкин родился в Елабуге на Волге, живописная природа окрестностей родного города стала первым и самым важным впечатлением для будущего пейзажиста. В 1852 году двадцатилетний Шишкин уехал в Москву и поступил в Московское училище живописи и ваяния. Окончив курс в Московском училище, Шишкин в 1856 году поступает в пейзажный класс Академии художеств. Во время своего пребывания за границей (1862-1865) он жил в Германии и Швейцарии, занимался у разных мастеров – анималистов и жанристов. Знакомство с И.Н.Крамским, оказало на него большое идейное и творческое влияние. В начале 1870-х годов Шишкин стал одним из учредителей Товарищества передвижных художественных выставок. Пристально изучая природу в этюдах и рисунках, Шишкин соприкасается с методами естественных наук. Он занимался ботаникой, глубоко изучил свойства и анатомию разных пород деревьев, видов растений, и безошибочно воплощал их в живописи. Это создавало у зрителя иллюзию подлинной жизни леса, перенесенной художником на холст. На протяжении всего творческо

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Врубель Михаил Александрович Ресурс проверен

Михаил Александрович Врубель – живописец, график, монументалист. Крупнейший мастер эпохи рубежа ХIХ-ХХ веков, получившей название русского Серебряного века. Художник стал основоположником модерна и символизма в русском искусстве. Его имя занимает одно из первых мест в этом интернациональном художественном течении. Таланту Врубеля присущ поистине «возрожденческий» титанизм и творческий универсализм, воплотившийся в стремлении к синтетическому объединению различных форм изобразительного искусства. Сюжеты картин Врубеля навеяны произведениями литературы, поэзии и драматургии, а также эпическими сказаниями древности, фольклором. На основе этих источников Врубель создавал авторские неомифологические произведения. Врубель художник – визионер, соединявший в своем методе глубокий анализ натуры и образы мистической интуиции в духе символизма. Работал в театрально-декорационном и прикладном искусстве, скульптуре. Автор символико-мифологических композиций, портретов, пейзажей, декоративных панно.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком

Сапунов Николай Николаевич Ресурс проверен

Живописец, график, художник театра, декоратор. Автор натюрмортов, пейзажей, декоративных панно, жанровых картин и картин на темы театральных постановок. Он был одарен выдающимся даром колориста, работал в живописи, графике, но самые выдающиеся и новаторские произведения создал в области сценографии. Работал в жанре натюрморта, театральной картины, портрета, символистических композиций, декоративных панно. Сапунов был театральным художником не только по факту его рабо-ты в театре, а по мироощущению. Один из критиков писал о нем: “Сапунов отравлен чарами театральности, и синезеленый мир не мыслился им иначе, как оправленным в фестоны злато-красного занавеса”. Возможно, потому не давал покоя современникам его беспокойный и такой феерически яркий талант, что он осуществил мечту многих из них - превратить свою жизнь в искусство. Короткая жизнь талантливого художника оборвалась внезапно и нелепо: он утонул, катаясь летней белой ночью на лодке.

Просмотреть ресурс | Информация о ресурсе | Скачать целиком